Udstillinger 2013
Sven Havsteen-Mikkelsen
19. januar – 17. marts
Sven Havsteen-Mikkelsen ville i 2012 være fyldt 100 år. Dette markeres med en række udstillinger over hele landet. Med vedholdenhed søgte han livet igennem sine nordiske rødder med stor malerisk skaberkraft. Han var desuden en fremragende træsnitkunstner og tegner, og illustrerede adskillige bogværker. De nordiske landskaber og det religiøse liv blev gennemgående temaer for kunstneren, som i sine værker skildrede holdninger og de store træk, snarere end at fordybe sig i detaljen. På Sophienholm viser vi ”Nordiske Stemninger” – en lang række landskabsbilleder fra Danmark og fra kunstnerens rejser til Færøerne, Island, Norge og Skotland. På udstillingen vises desuden ”menneskelige landskaber” i form af portrætmalerier. I samme periode vises på Nivaagaard: ”Et glimt af Evighed” – hans kirkeudsmykninger og religiøse billeder.
Læs mere
Corner 2013
22. marts – 28. april
I en opfølgning på samarbejdet mellem Holstebro Kunstmuseum og Sophienholm i 2004 vises en større præsentation af dansk unikaglas udført af kunstnere, som har gjort sig gældende med et stort talent inden for de sidste ti år. Den er med til at sætte fokus på en kunstart, som har vundet fodfæste i kunstinstitutionen, og er i stærk fremdrift. Udstillingen vil give et bud på væsentlige tendenser i dansk glaskunst. Og selv om nytte- og brugsværdier i dag ofte er af underordnet betydning i glaskunsten, så er de dog ikke ladt helt ude af betragtning i studio glasset. Der er givet plads til både det rene, skulpturelle udtryk og glas-installationer samt de mere traditionsforbundne urformer som skåle og fade. De 14 udstillere er Lene Bødker, Tobias Møhl, Pipaluk Lake, Stig Persson, Steffen Dam, Christina Rivett, Pernille Braun, Karen Lise Krabbe, Lotte Thorsøe, Susanne Jøker Johnsen, Marie Retpen, Jeannet Iskandar, Tillie Burden og Maria Koshenkova.
Læs mere
Ord til Andet
4. maj – 23. juni
Dialoger imellem billedkunst og digtekunst: Lars Abrahamsens skulpturer er kolossale, bygget op i træ, og nærmest dyriske i deres særegne former. Eske K. Mathiesens digte taler til dem og med dem i et eget eftertænksomt og finurligt sprog. Helle Baslund, som har sin baggrund i tekstilkunsten, maler nu sine udtryksfulde og følsomme, naturinspirerede billeder. I dialog med Thøger Jensen, om hvem man kan sige, at han skriver bittesmå romaner og ultrakorte novellesamlinger, men på trods af værkernes diminutive omfang, er historierne storslåede og humoristiske. Grundstenene i Jens Bohrs træsnit er natur, historie, mytologi og symboler, der bliver til billedfortællinger om landskabet. Fortællinger, som Knud Sørensen kompletterer med sine indfølte tekster. Udstillingen vises efterfølgende på KunstCentret Silkeborg Bad.
Læs mere
Jytte Rex
29. juni – 11. august
Retrospektiv udstilling med Jytte Rex (f. 1942), dansk billedkunstner og filminstruktør. Jytte Rex blev uddannet på Kunstakademiet 1963-69 og har i sit billedsprog søgt et poetisk, drømmeagtigt univers, ofte båret af et feministisk engagement. En kunstners værk gennem mange år kan være svært at overskue især når det, som i Jytte Rex’ tilfælde, rummer både maleri, film, aktioner, ordkunst, dokumentation og fiktion. Hun er en mester i at lave billeder – både til væggen og på film – som i en strømmende flod, blander hun mytologi, drømme og eventyr med udforskning af både det ydre bevidste og det indre ubevidste liv. Hun blander gerne billedmedierne og har fra 1980-erne udviklet fotoemulsioner ved at kombinere fotografi og maleri. På udstillingen vises torsdag aftener nogle af hendes mange film – fra de første poetiske film, f.eks. debutfilmen, kortfilmen Tonerose var et vakkert barn (1971), til nogle af de senere, som portrætfilmene om grafikeren Palle Nielsen, komponisten Pelle Gudmundsen-Holmgreen og arkitekten Henning Larsen.
Læs mere
Form – Signage
17. august – 15. september
Lyngby Kunstforening viser med udstillingen “Form – Signage” samtidskunst af tyske, danske og engelske billedkunstnere. Udstillingen er kurateret af Franziska Hünig, Rebecca Michaelis, Nicola Stäglich og Torgny Wilcke. Med brug af klassiske kunstmaterialer som oliemaling, lærred og gips på lige fod med byggematerialer såsom tømmer, træplader, metal og tekstil bygges strukturer og værker, der relaterer sig til rummet, væggen, vinduer, møbler og design. Og forskellen mellem hverdag og kunst kommer i spil på en anden måde end sofastykket og kunstværket på museet. Det er værker, som bevarer kvaliteter beskueren er fortrolig med fra hverdagen, men som også har karakter af noget andet, ukendt, ikke umiddelbart gennemskueligt, således at værkerne forbliver åbne for fortolkning.
Læs mere
Italienske stemninger
21. september – 17. november
I vor ”längtan mot Italien” går vi i samarbejde med Faaborg Museum i fodsporene på diverse af Fynbomalerne, som for 100 år siden i perioder fandt stor inspiration til udfoldelsen af deres kunst i netop Italien. Nævnes kan f.eks.: Peter Hansen i Pompei-området, Fritz og Anna Syberg i Pisa, Karl Schou i Portofino, Poul S. Christiansen i Civita d´Antino, Henry Lørup i Ravello. Omdrejningspunkter var også Rom, Venedig og Firenze. Steder og stemninger genkendes til dels i dag. Som den, der rækker hånden tilbage og samtidig peger frem i nutiden udstiller samtidig maler og grafiker Johanne Foss. Hun har optagetheden og inspirationen fra det italienske lys og landskab til fælles med førnævnte kunstnere. Hun arbejder med moderne malemetoder og trykteknikker, og ser ofte sit motiv skævt oppefra i dristigt opbyggede rum i flere planer.
Læs mere
Gobelin
23. november – 12. januar 2014
Billedvævede vægtæpper udført af nogle af Danmarks absolut førende tekstilkunstnere: Margrethe Agger, Anne Marie Egemose, Ane Henriksen, Sanne Ransby, Randi Studsgarth, Berthe Forchammer, Nanna Hertoft, Elisabeth Ryde, Jette Thyssen, Helle Baslund, Annette Graae, Charlotte Schrøder, Anette Blæsbjerg Ørom, Anne Bjørn, Kari Guddal, Ruth Malinowski, Hanne Skyum, Anet Brusgaard, Jenny Hansen og Ann Sloth. Tekstilkunsten har siden 1960-erne bevæget sig i mange retninger med rumtekstiler, og tekstile installationer som de mest epokegørende. Således har tekstilkunsten efterhånden så mange udtryksformer, at vi finder det værdifuldt for billedvævningen og gobelinkunsten at sætte fokus på denne fornemme kunstart. Vævede billedtæpper er en traditionsrig og nutidig kunstart, som i historiens løb har markeret sin samtids kunstneriske højdepunkter, og som også i dag er velegnede til udsmykningsformål. Udstillingen går videre til Kunstmuseet Trapholt.
Læs mere